C’est un article assez spécial aujourd’hui. Cela fait un peu plus de 6 mois que j’ai démarré l’aventure de ce blog « Graines d’écriture », où je te partage tous mes trucs, astuces et shoots de motivation sur l’écriture.

Vous êtes de plus en plus nombreux à me lire et à me suivre ici, sur Instagram et sur Facebook et je tiens tout d’abord à vous remercier pour vos nombreux messages de soutien, d’encouragement, et de remerciement. Votre implication par vos questions et vos commentaires me donne l’énergie nécessaire pour continuer !

Aujourd’hui, j’aimerais partager davantage avec toi et t’aider encore plus. J’ai comme projet d’écrire un ebook plus approfondi encore que les articles de ce blog, sur un sujet qui te tient à cœur et surtout qui corresponde à tes besoins.

Alors dis-moi, avant que je sorte ma baguette magique pour créer pour toi ce contenu :

Quel problème te freine le plus par rapport au fait d’écrire un roman ?

Comment je pourrais t’aider à surmonter cette difficulté ?

Ton avis est très important pour moi, et j’ai hâte de créer avec tes propositions quelque chose qui te sera vraiment utile.

Et n’oublie pas de partager cet article, pour que je puisse obtenir encore plus de suggestions ! 😉

Pour être tenu informé de la parution d’un nouvel article, abonne-toi à mon compte Instagram ou Facebook.

Cet article fait partie du Challenge « 52 articles sur l’écriture en 52 semaines : mon challenge foufou ! » : clique ici pour en savoir plus !

Aujourd’hui, je partage avec toi mes podcasts préférés pour les auteurs !

Imagine un instant : tu es coincé dans les bouchons, ou dans le métro, ou tout simplement en train de faire le ménage ou la vaisselle, et tu peux en même temps plonger dans des conversations captivantes avec des auteurs aguerris, des experts de l’écriture, ou tout simplement des passionnés comme toi et moi ! Génial, non ?

Alors voici la crème de la crème des podcasts pour auteurs, qui ont tous été une source inestimable pour moi d’inspiration, de conseils et de soutien pour nourrir ma créativité et m’aider à surmonter les défis de l’écriture. J’espère avec cet article qu’ils feront aussi partie de de tes ressources désormais !

Cet article fait partie du Challenge « 52 articles sur l’écriture en 52 semaines : mon challenge foufou ! » : clique ici pour en savoir plus !

Les podcasts pour les auteurs, par des auteurs

The Creative Penn podcast

C’est par ici !

Joanna Penn, auteure autoéditée, blogueuse (The Creative Penn), conférencière

Ce podcast est une bible ! Pas uniquement sur l’écriture, aussi sur le marketing – Joanna est pour moi une des 2 ou 3 auteures dont je suis à la lettre les conseils, tant ils sont sensés et fondés sur une grande expérience, et un sérieux à toute épreuve.

Il s’agit d’nterviews essentiellement, environ une heure à chaque fois, mais on ne voit pas le temps passer !

C’est là que j’ai découvert la méthode Story Grid, le livre Story Genius…

Story Grid Writing Podcast

C’est par ici !

Shawn Coyne et Tim Grahl

Épisodes plutôt longs (environ une heure), mais incroyables !

Voici un podcast qui dévoile toutes les subtilités de la méthode de création narrative « Story Grid« , que j’utilise depuis des années dans mes écrits, en complément de la structure en 3 actes et du Voyage du Héros.

Shawn Coyne tire des leçons des milliers d’histoires lues et étudiées, de ses dizaines années en tant qu’éditeur et consultant en écriture, dans les plus grandes maisons d’édition de New York et à Hollywood, et c’est passionnant.

Tim Grahl l’accompagne sur ce podcast. Auteur de non fiction à la base, il aide ses collègues depuis de nombreuses années. Dans le podcast, il se met à l’écriture de romans, avec l’aide de Shawn.

Story Grid Writers’ Room

C’est par ici !

Analyses de scène ou d’histoires courtes en utilisant la Méthode Story Grid développée par Shawn Coyne.

Comme dans Story Grid Writing Podcast, on met les mains dans le cambouis, on est dans le concret de l’écriture, par ici !

Métier : écrivain

C’est par ici !

Jupiter Phaeton, auteure autoéditée

Episodes d’une heure quand ce sont des interviews, environ 15 minutes quand c’est Jupiter seule.

Pareil, c’est un podcast surtout axé marketing du livre, mais tu peux y trouver quelques pépites sur l’écriture !

Le chat de l’écrivain

C’est par ici !

Caroline Vermalle, auteure autoéditée

Caroline veut propulser le concept de « Nouvelle Autoédition », puisqu’elle voit autour d’elle que cette tendance est en train de se professionnaliser. Elle partage dans son podcast ses coulisses, tant sur l’écriture que sur le marketing du livre, seule ou en interview.

Le typoteur

C’est par ici !

Christelle Lebailly

Encore un podcast qui s’est arrêté, mais que je recommande chaudement ! Christelle Lebailly y partage tous ses trucs et ses expériences d’auteure, que ce soit sur l’écriture, la révision mais aussi sur la publication ou la promotion d’un livre. Pour continuer à la suivre, après avoir écouté les 22 épisodes de ce podcast, Christelle est maintenant active sur Youtube.

The writer’s well

C’est par ici !

Rachael Herron et J. Thorn, deux auteurs indépendants américains, discutent pendant des épisodes d’une vingtaine de minutes sur l’écriture, leur quotidien d’auteur, et notamment du fait qu’ils se lancent pour être auteurs à temps plein. C’est hyper motivant, ces deux-là sont faits pour discuter ensemble et je regrette juste qu’ils aient arrêté ce podcast… Mais il te reste 193 épisodes à rattraper !

How do you write?

C’est par ici !

Rachael Herron

Revoilà Rachael dans son podcast « solo », qui explore comment on écrit un roman, tout simplement ! J’adore vraiment ce que propose Rachael, elle est très inspirante et motivante. Il s’agit ici d’interviews d’auteurs, ainsi que de conversations avec Sacha Black.

The Career Author podcast

C’est par ici !

On retrouve J. Thorn ici accompagné de son ami Zach Bohannon, tous deux auteurs américains indépendants, qui se débattent dans leur nouvelle carrière professionnelle – ils viennent de lâcher leur boulot alimentaire ! Très inspirant et no bullshit !

Les podcasts pour te motiver, t’organiser, t’inspirer…

Indépendante et authentique

C’est par ici !

Pêche

Superbe podcast qui déménage et qui fait travailler ses peurs, ses zones d’ombre, son rapport à l’argent, au succès, le syndrome de l’imposteur…

Tout ce qu’on connaît bien en tant qu’auteur, finalement ! Même si Pêche se penche surtout sur les entrepreneurs du bien-être comme elle les appelle (naturopathe…), tout ce dont elle parle résonne beaucoup en moi.

Et puis, après tout, nous sommes aussi des entrepreneurs du bien-être en tant qu’auteurs !

Planifie selon ton énergie

C’est par ici !

Olivia Bienvenu

Je t’ai déjà parlé d’Olivia dans l’article sur Comment trouver enfin le temps pour écrire un livre : mes astuces, dans Ma routine bien-être d’auteur ainsi que dans Trouve ton lieu d’écriture idéal et booste ta créativité et ton efficacité !. Elle explore les énergies liées au cycle féminin, notamment celle de l’Enchanteresse (pendant les règles), qui est liée à la créativité.

Elle t’explique tout dans son podcast !

Bye bye procrastination

C’est par ici !

Claire Vitaux, coach en organisation et efficacité

Un podcast pour les entrepreneurs pour « devenir plus efficace, mieux gérer son temps, atteindre ses objectifs sans s’épuiser » : autant dire que ça nous parle aussi en tant qu’auteur !

Claire préfère le terme « efficacité » à celui de productivité, et je me retrouve tout à fait là-dedans. Elle partage dans des épisodes assez courts plein de conseils pratiques, des méthodes pas à pas, j’adore !

Achieve your goals

C’est par ici !

Hal Elrod, auteur du Miracle Morning, et du Miracle Morning for writers

Podcast de développement personnel, mais il parle de temps de temps d’écriture ou avec des auteurs.

Très inspirant et boostant, si on accepte le côté un peu too much à l’américaine !

Le podcast

C’est par ici !

Pauline L’agneau

Interviews essentiellement (environ une heure), avec aussi des formats courts

Orienté business et expériences de vie, on peut quand même y trouver des épisodes avec des interviews d’auteurs, et des chroniques de livres que Pauline affectionne.

L’écriture d’un roman est un voyage créatif passionnant, à la fois exaltant et épuisant. Comment tu peux cultiver une énergie créative positive tout au long de cette aventure ? Joanna Penn, auteure à succès, a partagé une perspective intéressante sur les différentes énergies de l’auteur tout au long de ce processus, qui finalement s’apparente aux phases que l’on peut retrouver dans tout projet de grande ampleur.

Que tu en sois à la préparation de ton livre, en phase d’écriture ou de réécriture, ou que tu aies presque fini de l’écrire, je vais te faire découvrir comment garder au maximum le sourire et la passion en écrivant de belles histoires !

Cet article fait partie du Challenge « 52 articles sur l’écriture en 52 semaines : mon challenge foufou ! » : clique ici pour en savoir plus !

L’énergie du départ (starting energy)

La première énergie que tout auteur expérimente est l’inspiration créative. C’est cette étincelle initiale qui te pousse à écrire ton histoire. Tu es peut-être en ce moment même dans cette phase de « Starting energy« , rempli d’enthousiasme, amoureux de ton idée.

C’est le moment où l’inspiration est à son comble, et l’acte d’écrire est presque magique. Tout semble couler naturellement de toi. Tu explores de nouvelles idées, tu crées des personnages fascinants et tu développes un monde captivant.

Laisse-toi emporter par la magie de la création, profite de cette énergie créative pour planter les graines de ton histoire et esquisser ton intrigue. Prends des notes, prépare ton roman, écris des scènes clés et laisse ta créativité s’exprimer librement !

Conseil 1

Garde un carnet d’idées à portée de main. Note tes idées et tes inspirations dès qu’elles surgissent, même si elles semblent insignifiantes à ce moment-là. Elles pourraient se révéler précieuses plus tard pour ton histoire.

Conseil 2

Explore de nouvelles sources d’inspiration, en lisant des livres en dehors de ton genre habituel, en voyageant, en observant les gens autour de toi, ou en te plongeant dans d’autres formes d’art.

Conseil 3

Entoure-toi d’un environnement propice à la créativité. Crée un espace d’écriture qui t’inspire et élimine les distractions inutiles.

Tu peux lire à ces sujets mon article « Trouve ton lieu d’écriture idéal et booste ta créativité et ton efficacité« 

L’énergie de la persévérance (pushing through energy)

Après le démarrage sur les chapeaux de roue, tu atteins la phase du « messie middle« , le milieu de ton projet, où l’écriture devient parfois un défi. Des doutes surgissent (est-ce le bon sujet ? Le bon personnage ? Le bon genre ?), la structure de ton histoire peut te sembler floue, et tu trouves difficile de maintenir le même niveau d’enthousiasme qu’au début.

Il est important lors de cette phase de maintenir une routine d’écriture solide pour t’aider à avancer. Reste discipliné, garde ton objectif en tête. L’écriture peut être ardue, mais c’est aussi là que se trouve la transformation de ton idée en un roman complet !

Et surtout n’oublie pas de te récompenser avec des moments de plaisir, pour maintenir la motivation !

Conseil 1

Établis des objectifs d’écriture réalistes et réalisables. Cela peut être un nombre de mots par jour ou par semaine. Respecte ces objectifs pour maintenir une discipline constante.

Conseil 2

Crée une routine d’écriture qui fonctionne pour toi. Certains écrivent mieux le matin, d’autres le soir. Trouve ton créneau idéal et tiens-toi-y.

Tu peux aller lire l’article « Ma routine bien-être d’auteure » pour encore plus d’idées !

Conseil 3

Utilise des outils d’écriture, tels que des applications de suivi de mots ou des minuteurs, pour t’aider à rester concentré et à atteindre tes objectifs.

Encore un article pour toi ! Je te présente mes 6 outils incontournables pour écrire un livre juste ici.

L’énergie de la révision

Ensuite, une fois que ton premier brouillon est terminé, tu entres dans la phase de révision et de peaufinage de ton travail. Cette étape demande de l’objectivité, de la patience. Aborde cette étape avec une attitude positive et prends du plaisir à voir ton œuvre prendre forme !

Conseil 1

Prends ton temps lors de la révision. Laisser reposer ton manuscrit après avoir terminé le 1er jet (je laisse passer au moins 15 jours, si possible des vacances), pour revenir avec un regard frais et objectif.

Conseil 2

Si la révision devient trop difficile, divise-la en étapes plus petites. Concentre-toi d’abord sur la structure globale, sur les arcs des personnages, vérifie que les scènes s’enchaînent naturellement. Puis en dernier lieu, passe à la révision détaillée, en te focalisant sur la cohérence stylistique, la grammaire, la syntaxe, la ponctuation.

Et si tu n’y arrives pas, demande des commentaires à des bêta-lecteurs de confiance, pro ou dans tes connaissances. Leur point de vue extérieur peut t’aider à identifier des problèmes que tu aurais pu manquer. Puis fais appel à un correcteur pro pour les fautes.

Conseil 3

Aborde chaque session de révision avec une attitude positive. Au lieu de voir les corrections comme une corvée, considère-les comme une opportunité d’amélioration et d’affinement de ton œuvre. Prends du plaisir à voir ton histoire s’épanouir et à atteindre son plein potentiel, pour que tes lecteurs soient comblés !

L’énergie émotionnelle

Écrire un roman peut être émotionnellement intense, surtout au cœur de la phase « Pushing through energy« . Les hauts et les bas des personnages peuvent te faire rire ou pleurer. Tu ne vois pas la fin de ta réécriture, ou au contraire, tu arrives presque au point final – et ça te fait flipper.

Utilise alors ces émotions pour enrichir ton écriture et créer des moments de joie et de sérénité même dans les moments les plus intenses.

Conseil 1

Connecte-toi émotionnellement à tes personnages. Essaie de ressentir ce qu’ils ressentent, même lorsque tu les confrontes à des défis. Cela rendra tes personnages plus authentiques et touchants.

Conseil 2

Si tu traverses des moments émotionnellement intenses dans ton récit, prends des pauses pour te recentrer. La méditation, la respiration profonde ou une courte promenade peuvent t’aider à maintenir ton équilibre émotionnel.

Conseil 3

N’hésite pas à utiliser l’humour pour atténuer l’intensité émotionnelle de certaines scènes. L’humour bien placé peut créer une dynamique intéressante dans ton écriture.

L’énergie négative

Les doutes que tu peux avoir sur tes écrits, et les critiques négatives devraient être comme des nuages passagers dans le ciel de ta créativité. Ils peuvent surgir à n’importe quelle étape du processus, remettant en questions tes compétences, ton travail…

Conseil 1

Cultive ta confiance en toi en te rappelant tes réussites passées. Garde un dossier de tes réalisations en tant qu’auteur pour te rappeler que tu as surmonté des obstacles auparavant. Et si c’est ton premier roman, rappelle-toi que tu étais face à une page vide, le premier jour ! Et regarde où tu en es aujourd’hui.

Conseil 2

Moque-toi de ta petite voix critique qui te dit que ton roman est complètement nul et que tu ne devrais pas le finir ou le montrer au monde. De qui se moque-t-on ? Tu as une histoire à délivrer et nous l’attendons avec impatience !

Conseil 3

Recherche le soutien auprès de tes proches, de tes collègues auteurs ou de communautés en ligne, pour préserver ton bien-être émotionnel. Participe à des ateliers d’écriture, rejoins des groupes en ligne ou trouve un mentor qui peut t’aider à surmonter les moments difficiles. Tu es plus fort que tes doutes, et ta plume mérite de briller malgré les obstacles !

Et puis rappelle-toi que si c’était si facile que ça, tout le monde aurait déjà écrit un roman !

L’énergie de la conclusion (finishing energy)

La dernière phase est celle de l’énergie finale : tu as terminé l’écriture de ton roman (youhouhou !), et maintenant tu te tournes vers la publication, la commercialisation et la présentation de ton travail à ton public. Cette étape peut être exaltante mais exigeante, car elle nécessite des compétences différentes de celles de l’écriture.

Prépare-toi à aborder la publication avec autant de passion que tu en as mise dans l’écriture. Apprends les bases du marketing, de la promotion et de la présentation de ton travail. Après tout, cette énergie finale est cruciale pour que ton roman atteigne son public !

Conseil 1

Prends le temps de célébrer la fin de l’écriture de ton roman. Organise une petite fête pour toi-même, partage un verre de bière virtuel avec des amis auteurs ou la famille, ou simplement savoure ce moment d’accomplissement. Tu l’as bien mérité !

Conseil 2

Si tu choisis l’auto édition, forme-toi sur les aspects techniques et marketing. Explore également les stratégies de promotion en ligne pour atteindre ton public cible.

Si tu optes pour une édition traditionnelle, recherche des agents ou des maisons d’édition qui correspondent à ton genre littéraire. Rédige une lettre de présentation persuasive et prépare un synopsis solide pour attirer leur attention.

Conseil 3

Sois prêt pour le processus de marketing et de promotion. Crée un plan de lancement pour ton livre, et ne néglige pas l’importance des réseaux sociaux en tant qu’auteur. La connexion avec les lecteurs peut être une source inestimable de soutien et de promotion.

Conclusion

L’écriture d’un roman est un voyage créatif qui peut être aussi difficile que plaisant. Comprends où tu te trouves dans le cycle créatif et adapte ton approche en conséquence ! Que ce soit en embrassant ton enthousiasme initial, en persévérant dans la phase difficile ou en canalisant l’énergie de la conclusion, chaque étape est essentielle pour mener ton roman à bien.

Cultive une énergie positive tout au long du processus, laisse la motivation, la confiance en toi, la sérénité et la joie guider ta plume !

Comme je le dis souvent, l’écriture n’est rien d’autre qu’un jeu. Alors n’oublie pas de sourire, parce que tout cela est passionnant et mérite d’être vécu pleinement.

Et merci à Joanna Penn pour sa perspective précieuse sur ce processus créatif.

Imagine un instant… Ces petites habitudes qui ne te paraissent pas grand chose, et auxquelles tu ne prêtes pas forcément beaucoup d’attention. Tu les négliges parfois, tu les sous-estimes.

Et pourtant, elles ont un pouvoir : elles peuvent bouleverser ton existence, que ce soit dans ton activité d’auteur ou dans ta vie personnelle, en devenant une véritable routine bien-être !

Pourtant, il faut parfois des mois, voire plus, pour mesurer les bienfaits de ces choix. Avec le recul, et surtout une fois que ces habitudes se sont enracinées dans notre quotidien, c’est là qu’on prend conscience de leur impact. Et quelque chose d’important se produit : on se sent apaisés, plus épanouis, plus équilibrés.

Alors, prêt à améliorer ton bien-être d’auteur ? Découvrons ensemble les petites habitudes qui ont eu un impact majeur sur ma propre expérience en tant qu’auteure, et qui sait, peut-être pourras-tu être inspiré, et grappiller des idées à intégrer dans ta routine quotidienne !

Avec cet article, je participe à l’évènement « Ma routine bien-être » du blog Bonjour mon cycle. J’apprécie beaucoup ce blog, tu y trouveras plein d’articles super intéressant, en particulier « 8 activités pour écouter son corps et ses émotions » qui peut particulièrement utile pour nous, les auteurs, qui sommes très sédentaires et qui en plus, travaillons avec les émotions au quotidien !

Cet article fait aussi partie du Challenge « 52 articles sur l’écriture en 52 semaines : mon challenge foufou ! » : clique ici pour en savoir plus !

Les habitudes que je n’ai pas mais qu’on recommande pourtant partout

Hahaha, tu me connais, j’aime bien prendre les choses à rebrousse-poil de temps en temps…

Donc on va commencer par les habitudes bien-être qu’il faudrait que j’ai, dont tout le monde parle comme étant le Saint Graal, mais que je n’arrive pas à mettre en place dans mon quotidien d’auteure !

Écrire tous les jours et à heures fixes

Je t’en ai déjà parlé, mais je n’arrive pas à écrire tous les jours de la semaine, à n’importe quel moment. Mais au fur et à mesure de mes dizaines d’années de pratique de l’écriture, j’ai réussi à déterminer :

– le nombre d’heures pendant lesquelles je peux travailler d’affilé sur l’écriture (environ 3 heures si je suis en phase d’écriture, un peu plus si ce sont des recherches. Le reste de la journée est donc consacré au marketing, à ce blog, etc)

– les jours de la semaine (le lundi, le mardi et le jeudi)

– et les moments dans ces journées (le matin, mais après 10h. Je fais donc du 10h-13h. Avant 10h, je fais d’autres tâches pour « réveiller » mon cerveau, comme regarder mes messages, mes notifs sur les réseaux sociaux…).

DONC si ça te convient d’écrire n’importe quand, quand l’inspiration est là, continue comme ça. Sinon, si tu aimerais avoir écrit plus à la fin de la semaine ou du mois, ça vaut peut-être le coup d’analyser quels sont les moments récurrents où tu as envie d’écrire, pour déterminer les moments où ton énergie créative est au plus haut. Tu peux par exemple utiliser Toggl dont je t’ai déjà parlé dans l’article « Écrire un livre, 6 outils incontournables », couplé à une analyse de tes moments d’écriture : les heures ont coulé toutes seules ou ça a été difficile ? Tu avais envie de faire autre chose ou tu étais à fond dedans ? Combien de mots as-tu écrits ?

La méditation

Je n’arrive pas à faire une habitude sur le long terme de méditer, et à l’intégrer dans une routine bien-être, et je ne sais pas pourquoi. Pourtant je vois bien que ça m’aide quand je le fais… que ce soit dans la sphère privée ou pro (moins d’angoisses, l’esprit plus clair…).

Et du coup je culpabilise de ne pas méditer plus souvent… Donc c’est un peu contre-productif tout ça !

Allez, un jour j’arriverais à me dire que ce n’est pas grave, que je peux aussi méditer simplement quand j’en ai besoin, sans obligation de le faire tous les jours…

Tu médites régulièrement, toi ? Tu aurais des trucs et astuces pour m’aider ?

Le yoga

J’adore le yoga ! Et pourtant je n’en fais pas aussi souvent que je le voudrais… Et puis ces injonctions à suivre un « 30-day challenge » (du yoga tous les jours pendant 30 jours, ce que je n’ai jamais réussi à tenir), ça me fait aussi culpabiliser de ne pas en faire plus… C’est à nouveau le serpent qui se mord la queue !

Pourtant je sais bien que c’est hyper bénéfique en tant que « télétravailleuse »… Eh oui, pas de marche maison-boulot, pas de marche maison-lieu de restauration le midi, pas de descente et remontée d’escaliers pour aller boire un café…

Mais bon, je fais quand même une activité physique au moins une fois par semaine (donc voilà ma vraie routine bien-être), et la plupart du temps beaucoup plus, et souvent dans ces séances, il y a du yoga. Donc félicitons-nous de cela !

La gratitude

J’ai essayé de nombreuses fois, sous de nombreuses formes, de pratiquer la gratitude (tu sais, tu dois par exemple écrire les 3 choses pour lesquelles tu es reconnaissante aujourd’hui, à la fin de ta journée).

Je ne sais pas non plus pourquoi, mais ça ne marche pas du tout chez moi sur le long terme, que ce soit pour ma vie privée ou pro ! Je n’arrive pas du tout à me tenir à cette routine bien-être : je commence avec de bonnes résolutions, et la page dans mon Bullet Journal finit à moitié vide à la fin du mois… Peut-être parce que je n’en ai pas besoin, que je suis déjà reconnaissante de ce que je vis au quotidien…

Ce qui marche beaucoup mieux, c’est de me demander ce qui m’a plu dans ma journée et ce qui ne m’a pas plu (et d’essayer de trouver une décision par rapport à tout ça). Je le fais tous les jours au niveau de mon activité, dans mon joli carnet !

Tiens, peut-être que je devrais m’y mettre aussi au niveau privé…

Ma routine bien-être d’auteure

Bon, maintenant qu’on a vu ce qui ne marchait pas pour moi (n’hésite pas à me donner tes ressentis par rapport à tout ça, en commentaires ou dans la section Me contacter de ce blog !), voilà les trois principales habitudes bien-être qui ont eu un impact significatif sur mes activités et sur ma vie.

Je vais t’expliquer pourquoi j’ai décidé d’adopter ces habitudes spécifiques et comment elles m’ont aidée à me sentir mieux physiquement, mentalement et émotionnellement.

Travailler debout

On l’a vu avec le yoga, l’exercice physique est particulièrement important quand on est auteur et qu’on travaille de façon statique des heures durant, face à l’ordi.

J’ai donc décidé il y a une dizaine d’années de travailler le plus souvent possible debout : je n’ai pas de bureau qui monte et qui descend ni de structure design en bois pour poser mon ordi portable et mon clavier, mais j’ai bricolé un bureau debout avec quelques-unes des jolies boîtes de rangement de mon bureau. Et ça marche ! Je peux plus facilement bouger, j’ai moins mal au dos, moins mal aux cervicales… Routine bien-être adoptée !

Se fixer des objectifs quotidiennement

Eh oui, je prends du temps dans mon emploi du temps surchargé d’auteure pour déterminer ce que je voudrais avoir accompli chaque année, chaque trimestre, chaque mois, semaine et jour. Mais je te rassure tout de suite : tout ceci est rarement respecté en temps et en heure, à part les tâches hebdo et quotidiennes. En gros, un projet me prend toujours plus de temps que prévu (et je suis ok avec ça, j’aime la nouveauté donc c’est normal de ne pas savoir combien de temps vont me prendre les choses quand je ne les ai jamais faites !). Par contre, maintenant j’arrive à déterminer ce que je peux faire comme mini actions chaque semaine, et chaque jour.

Mais plusieurs années en arrière (comment ça, il y a 20 ans ?!), au sortir de mes études de cinéma, théâtre et audiovisuel, je me suis retrouvée en fait à ce que ça parte en cacahuète… Je n’avais plus de deadlines (plus d’examens, plus de devoirs à rendre…), j’étais à fond dans le « je fais ce que je veux, quand je veux ». Super, sauf que dans la réalité, le quotidien prenait le dessus et je ne travaillais pas beaucoup par jour, je n’avançais pas autant que je l’aurais voulu.

Après, c’est ok aussi de se laisser un temps plus calme et serein après des études qui ont duré un certain nombre d’années, non ?

Mais au bout d’un moment, j’ai ressenti l’envie et le besoin de mieux m’organiser, de retrouver la sensation que j’avais pendant mes études. Et comme j’adore tester de nouvelles choses, et que j’adore les carnets, je me suis donc mise à essayer plein de techniques, surtout américaines parce que je ne trouvais rien du côté des français à cette époque. J’ai donc testé le « Freedom journal« , un carnet pour accomplir ses objectifs en 100 jours. Chaque jour, on établit un plan d’action, chaque soir, on fait le bilan de ce qui a marché ou pas, et ça marche par « sprint » de 10 jours (et donc 10 sprints font les 100 jours), avec aussi des bilans tous les 4 sprints.

Bon, j’ai abandonné l’idée des 100 jours et des 10 jours parce que c’était un peu compliqué et ne correspondait pas à des mois entiers, des semaines entières… Mais j’ai gardé l’idée de préparer sa journée de travail puis d’en faire le bilan, ainsi que les bilans d’étapes, qui permettent d’ajuster.

J’ai ensuite affiné ce qui est vite devenu une vraie routine bien-être, grâce au journal d’Olivier Roland, grâce aux formations de The Bboost, et plein d’autres ! Aujourd’hui, je remplis mon carnet tous les jours, avec mes questions, ma petite sauce à moi tirée de tout ce que j’ai testé et lu, et qui me pousse à l’action sans me faire culpabiliser, au contraire, et qui me permet aussi de m’exprimer chaque jour sur ce qui ne va pas dans mon activité – ou dans ma vie. Je détermine quelles sont mes 3 actions prioritaires de la semaine, l’action prioritaire de la journée (vraiment des actions, des petits pas, qui me feront dire que ma journée est ok, même si je n’accomplis que ça). Tout ça me permet aussi de ne pas avoir de To do list à rallonge…

Et j’ai fini par arriver à « je sais ce que j’ai à faire aujourd’hui et ça me motive ». Et ça fait une vraie différence !

J’aime aussi l’idée de parler en termes d’intentions plutôt que d’objectifs à atteindre absolument : certes, je suis dans de la gestion de projets, mais je ne suis pas auteure et entrepreneure pour me mettre la rate au court-bouillon tous les jours avec des objectifs (mais qui emploie encore cette expression, Juliette !).

J’ai aussi affiné cela l’année dernière grâce à Olivia Bienvenu qui m’a appris à découvrir et à respecter mes énergies de la semaine, du jour, et même de l’année, et à écouter ce que je ressens dans mon corps (fatigue, ou je pète le feu, etc) et ce qui se passe au niveau de mes émotions (envie de parler à des gens, ou pas du tout, envie d’utiliser ma créativité, de m’organiser, de décider…).

Pour ce qui est des émotions, le blog de Carole Bonjour mon cycle en parle très bien dans l’article dont je t’ai parlé au tout début, « 8 activités pour écouter son corps et ses émotions ! » :

Et on est d’accord qu’un auteur vraiment mal dans ses baskets ne pourra pas tenir longtemps. En tout cas, c’est mon opinion. L’écriture peut faire beaucoup de bien au moral, il peut même être thérapeutique, mais si on est vraiment mal tout le temps et qu’on n’accueille pas ses émotions, on ne va pas pouvoir être créatif sur le long terme. Notre énergie devra d’abord être utilisée à aller mieux. Quoique, je pense maintenant à plein d’artistes qui n’allaient pas bien du tout et qui ont produit de magnifiques œuvres… Disons qu’en tout cas, ce n’est pas ce que j’ai envie de vivre au quotidien !

Se féliciter pour chaque petit pas

Ce qui m’amène à mon habitude n°3 ! Tu en as sûrement déjà entendu parler, mais est-ce que tu le fais ? Est-ce que tu prends le temps de te féliciter pour chaque étape de tes projets d’écriture ? Je suis sûre que non ! On a peut-être l’habitude de se féliciter pour les grosses étapes, comme la sortie d’un livre dans notre cas, ou la fin de l’écriture du 1er jet mais… en fait il y a de quoi se féliciter toutes les semaines, tous les jours, même !

J’ai une phrase spéciale pour ça dans mon carnet, que je complète tous les jours : « Aujourd’hui, je mérite des paillettes pour… ». Voici les dernières choses que j’ai notées :

– hier, j’ai envoyé un nouveau mail à ma liste email de lecteurs ! Bravo !

– avant-hier, j’avais écrit cet email ainsi que les textes de tous les posts pour les réseaux sociaux pour la semaine

– la veille, j’avais fini de revoir toutes les notes laissées par une de mes Beta lectrice (merci encore Anne-Sophie, si tu passes par là !).

– le vendredi précédent, je me félicitais pour tout le travail accompli ce jour-là

– un autre jour encore, j’ai juste écrit « J’ai travaillé » parce que c’était un jour où le matin je n’avais pas envie, et que j’ai réussi à me motiver !

Donc tu vois, ça n’a pas besoin d’être la fin d’un projet ou un gros truc comme ça. Et ça fait tellement de bien au moral de se mettre le nez dans le positif régulièrement. Parce que tu ne le sais peut-être pas, mais on a tendance à retenir plus facilement les choses négatives, pour des questions d’évolution (on apprend de nos erreurs pour éviter de se faire bouffer par les dinosaures, enfin tu vois le genre !).

Mais les choses positives, pouf ! Ça disparaît très vite. Donc se pencher sur ça consciemment, ça ne peut qu’être bénéfique. C’est aussi pour ça que j’ai aussi la phrase « Qu’est-ce que j’ai aimé faire, ressentir, aujourd’hui ? » à compléter tous les jours !

Une habitude bien-être bonus : les Oracles

Finalement, j’ai trouvé plus que 3 habitudes bien-être dans mon quotidien d’auteure ! Donc je te partage ici une habitude bonus : l’utilisation des Oracles. Qu’il s’agisse de conforter un choix sur mon activité dans son ensemble, ou sur une décision à prendre, ou pour voir ce dont j’ai besoin en ce moment, je m’ouvre à ce que me disent ces jolies cartes de mille et une façons.

Mais je m’en sers aussi d’une façon bien particulière dans mes phases d’écriture et de réécriture.

Je suis assise à mon bureau. Je lis et relis le titre de la scène que je veux préparer.

Je sais à quoi elle sert, mais je ne sais pas par quel bout la prendre. Il va se passer quoi exactement ? Il ne peut pas y avoir juste des bouts de dialogues ou de réflexions intérieures, hein ? Mouais, je pense que ma lectrice ne serait pas trop d’accord si ça se passe nulle part et que le personnage ne fait strictement rien. ? Un peu trop science-fiction et, comment dire, j’écris des comédies romantiques, quoi ! ?

Mais là, je suis bloquée.

J’ai bien essayé d’écrire quelques idées, mais elles ne me satisfont pas. Il y a toujours un truc qui cloche. Pourtant, je sais que cette scène va être utile… Une fois qu’elle sera écrite.

✨ Tout à coup, un éclair me traverse ! Enfin, plutôt une sensation douce et réconfortante, en fait : je vais utiliser mes cartes d’oracles pour débloquer mon imagination ! Mais ouiiii !

J’adore faire ça, et c’est comme un jeu pour moi : je me pose au calme, je prends l’oracle qui me parle à ce moment-là, je bats les cartes, en posant ma question (comment débloquer cette scène, qu’est-ce qu’il pourrait se passer dans cette scène…) et j’en choisis 5 au hasard.

Bernard Werber, auteur des “Fourmis” et formateur pour auteurs, propose ce tirage : la carte 1 représente notre personnage, la 2, son aventure (dans cette scène, mais ça peut être aussi dans l’ensemble de l’histoire), la 3, ce qui l’aide, la 4, ce qui ne l’aide pas, la 5, comment ça aboutit.

Et comment te dire ? C’est assez extraordinaire comme technique ! J’ai adoré ce qui est ressorti pour ce tirage, et j’ai pu tout débloquer !

Alors je sais que tu voudrais avoir des détails, mais je ne vais pas pouvoir tout te dévoiler sur ce tirage, vu que la scène est vers la fin de mon deuxième roman, #spoiler.

Mais un peu d’infos quand même :

je suis tombée sur la carte du « Temps » pour notre héros, Paul (qui effectivement gagnerait à se presser un peu à ce moment-là de l’histoire)

sur “Commencement” pour son aventure (yes, c’est le moment de te lancer)

sur la “Magie” pour ce qui l’aide (youhouhou, l’imagination est partie et je fais même un lien avec le début de l’histoire !)

sur les “Contraintes” pour ce qui ne l’aide pas (eh oui, il va falloir sortir de ta zone de confort, mon petit Paul)

et sur “Briller” pour comment ça aboutit (oh yes ! J’adore !)

✨ Et voilà, j’ai pu me mettre à la préparation précise de la scène ! Et demain je débute son écriture, youhouhou ! ?

Alors dis-moi, tu utilises les Oracles, toi ? Pour ta vie perso ? Pour ton activité ? Pour ton écriture ? Tu connaissais ou pas ?

Et voilà, on a fait le tour de mes habitudes bien-être en tant qu’auteure (et de mes non-habitudes !) : travailler debout le plus possible pour lutter contre la sédentarité, me fixer des objectifs quotidiennement, ou plutôt des actions concrètes, pour être sûre d’avancer, et me féliciter à chaque petit pas, même si c’est simplement le fait d’avoir travaillé aujourd’hui.

On n’en parle pas forcément souvent, mais le lieu où tu prépares, écris, et où tu fais les (nombreuses) révisions de ton prochain roman est de la plus grande importance ! Un environnement propice peut avoir un impact considérable sur ton efficacité mais aussi sur ton inspiration. Ton lieu d’écriture pourrait même nourrir ta créativité et devenir ton meilleur allié dans ton exploration littéraire !

Alors, prêt à découvrir le lieu qui libérera tout ton potentiel créatif, qui t’aidera à trouver l’inspiration et qui boostera ta créativité ? C’est parti, voici toutes mes idées pour te trouver un lieu d’écriture idéal.

L’importance d’un lieu dédié à l’écriture

Évite les distractions et favorise ta concentration

La raison la plus évidente d’avoir un lieu dédié à l’écriture, c’est que ça va te permettre de te concentrer sur tes tâches, plutôt que d’être interrompu par les gens de ton foyer, par exemple, si tu écris à la maison.

Plus de distractions extérieures, plus de notifications tout azimut si c’est possible pour toi, et en plus, tu auras pris le temps de dire aux gens autour de toi que oui, ce n’est pas parce que tu fais ça de la maison, que ce n’est pas quelque chose d’important. Et que oui, il ne faut pas t’interrompre quand la porte est fermée, sauf cas d’extrême urgence, genre si les martiens ont enfin décidé de débarquer.

À quand un Alf dans mon jardin ? Mais je m’égare.

Ok, je sais que ce n’est pas forcément facile de faire comprendre ça à ta famille ou à tes colocs. Mais si tu prends l’écriture au sérieux, dis-le ! Et sache que tu as le droit d’écrire dans de bonnes conditions.

Conditionne ton esprit pour te mettre dans le bon état pour écrire

Et puis, quand tu rentres dans cet endroit pour écrire, tu laisses aussi de côté la lessive à lancer, le lave-vaisselle à vider, le rosier à tailler. Je sais de quoi je parle ! J’ai toujours autre chose à faire…

Mais comme j’adore mon activité, j’ai conditionné mon cerveau : quand je suis à mon bureau, c’est pour bosser sur mon roman, ou pour écrire des articles pour ce blog, ou des posts pour les réseaux sociaux, ou… La liste est longue, je m’arrête là.

C’est un peu comme quand tu entres dans ton bureau, dans ta tour de La Défense : ton cerveau sait que non, tu n’es pas là pour cuisiner des muffins, ni pour regarder le dernier épisode de la série La Reine Charlotte, sur Netflix.

Quoique… Mais c’est un autre débat sur le travail !

En rentrant dans ce lieu, ou en t’asseyant là où tu as choisis, en te mettant devant ton ordi ou ta feuille, tout ton corps sait pourquoi tu es là. Et c’est bien plus facile de s’y mettre.

Un coin personnel dédié à l’écriture

Une atmosphère propice à la concentration et à la créativité

Le mieux, c’est que tu puisses t’aménager un espace dédié uniquement à l’écriture et à tout ce qui touche à l’écriture.

J’ai cherché mon nouveau logement avec en tête d’avoir un lieu confortable pour mon bureau dans cet appartement, vu que je voulais traiter ça comme un vrai métier. Je voulais quelque chose de lumineux, vu que j’allais y passer un sacré nombre d’heures, avec une vue. Je voulais une pièce dédiée, d’ailleurs j’ai décidé de faire mon bureau dans ce qui était la chambre à l’origine sur les plans de l’architecte ! Donc j’ai un graaaand bureau (avec aussi mes livres, et des placards fermés pour l’administratif, les loisirs créatifs, les photos…) et une petite chambre.

Mais devine où je passe le plus de mon temps (en tout cas, réveillée) ? Dans mon bureau. Donc autant qu’il soit confortable.

J’ai donc fait installé des prises en plus, j’ai mis une déco motivante mais pas trop distrayante, j’ai placé les placards dans mon dos, je me suis mise face à la fenêtre, face aux arbres et à l’horizon.

J’ai un autre lieu, dans la même pièce, un ancien bureau d’ordinateur que j’ai aménagé en bureau debout. Là, je suis face à un mur rempli de citations, de photos, de dessins en rapport avec mes activités et avec le roman que j’écris.

Mon bureau est tout à fait ce que je voulais : agréable, hygge, cosy, comme un cocon. J’y sirote mes boissons chaudes préférées au milieu de ce qui me fait plaisir et m’inspire : de la couleur, des fleurs, des choses joyeuses et positives, de jolis mugs, du bon thé ou du bon café…

L’importance du confort

Les séances d’écriture, ça peut durer des heures ! C’est donc important que tu sois dans une posture agréable, quelque soit celle qui te convient le mieux : assis, debout, sur une jambe, allongé sur ton lit…

Fais juste attention à ne pas te coincer les trapèzes ou le cou, à ne pas t’abîmer les yeux, bref, prends soin de ton corps ! Comme on le dit, on en a qu’un, autant le ménager pour qu’il reste en bonne santé le plus longtemps possible !

Si tu veux plus d’infos sur le sujet, Joanna Penn, mon auteure chouchou qui donne tellement de bons conseils en marketing d’auteur, a écrit un livre sur le sujet avec le Dr Euan Lawson, The Healthy Writer (« l’auteur en bonne santé »).

Mais il s’agit pour toi de trouver aussi la bonne stimulation : le confort, oui, mais il faut pouvoir alimenter ta créativité. Il va falloir trouver ce qui toi, te stimule. Je te parle d’un lieu dédié, chez toi, depuis le début de cet article, mais ce n’est peut-être pas du tout ce dont tu as besoin ! Il est temps de t’écouter et de déterminer tout ça.

Les différents lieux d’écriture

Expérimente !

Eh oui, certains auteurs vont préférer le calme et la tranquillité d’une bibliothèque ou d’une pièce paisible chez soi (moi ! moi ! moi !).

Mais d’autres vont vouloir plus de stimulations : un environnement animé, comme un café ou un parc remplis de vie, et ils se sentent pousser des ailes. Tu peux aussi te laisser guider par ton humeur, ton envie ou ton besoin du moment.

Au début, quand tu n’as pas encore l’habitude, n’aie pas peur d’expérimenter différents espaces, de te mettre à écrire dans des lieux ou a priori, ça n’est pas parfait. On ne sait jamais !

Ensuite, même après des mois ou des années dans un lieu, sors un peu de zone de confort et essaye un autre endroit : tu seras peut-être surpris !

Tiens, d’ailleurs, là j’ai envie de m’installer sur mon balcon fleuri ! Il fait beau, pas trop chaud, c’est parfait. Allez hop !

Bibliothèques, cafés, parcs : des lieux stimulants pour l’imagination… ou pas !

Se poser à un terrasse de café, de salon de thé, ou dans un parc bondé : c’est sûr que ça stimule mon imagination ! J’invente les histoires de vie de tout le monde, je note des futurs personnages, des situations, des répliques…

Mais dans ce genre de lieu, c’est très difficile pour moi de me concentrer, en tant qu’ultra sensible (trop de bruits, trop d’odeurs, de sollicitations…).

Donc c’est irréalisable d’y faire une séance d’écriture, ou de travail, à moins, peut-être, de mettre un casque anti-bruit (je n’ai jamais essayé).

Mais je sais que ça peut convenir à certains ! Nous sommes tous différents, et c’est tant mieux.

Les bienfaits de la nature : écrire en plein air

Tu peux aussi te dire que tu trouveras plus facilement l’inspiration dans la nature. En effet, suivant l’histoire que tu nous prépares, ça peut carrément déclencher ton imagination ! La nature éveille nos sens de manière assez extraordinaire : le bruit apaisant des chants des oiseaux, le parfum des fleurs dans l’air, la caresse d’une petite brise sur ta peau ou les variations de lumière peuvent effectivement nourrir ta créativité.

Cette zone de calme va aussi te sortir de ton quotidien, si tu n’y arrives pas autrement, et peut-être te plonger de manière encore plus immersive dans ton écriture, en te permettant de te connecter plus profondément avec tes pensées, tes émotions.

Et quand on sait qu’une plongée dans la nature permet de réduire le stress, la fatigue mentale, et favorise la relaxation, on comprend que notre concentration y soit accrue.

Alors ? Ça te dit ? Tu prends ton ordi, ou tes carnets, et tu vas te promener jusqu’à trouver l’endroit parfait ? Tu choisis quoi ? Au fond d’une forêt ou une vue sur la campagne ? D’ailleurs, une simple vue sur la nature de ta fenêtre peut permettre d’avoir un peu les mêmes effets.

Je ne le fais malheureusement pas souvent, je ne sais pas pourquoi…

La diversité des lieux

Et d’ailleurs, ton choix de lieux d’écriture n’a pas forcément besoin d’être définitif. Tu peux te dire que tu vas explorer des lieux insolites ou inattendus pour écrire, que tu vas les essayer pendant une après-midi ou une journée ou une semaine…

Parfois, je bouge dans le salon avec mon ordinateur et mes carnets, et c’est déjà un gros changement. Mais en même temps c’est très rare, je suis tellement bien dans mon bureau ! Mais ça peut m’arriver de ne pas avoir envie de travailler dans mon bureau, par exemple après des vacances : je n’ai pas encore envie de me remettre vraiment dans le bain, donc je reprends doucement, je fais ce que j’ai envie la première journée, et je travaille sur le canapé.

Par contre, j’ai souvent voyagé et travaillé en même temps, par exemple en travaillant le matin et en faisant du tourisme l’après-midi – je suis plus du matin. J’ai aussi souvent travaillé à Dunkerque chez mon chéri où j’ai testé plusieurs endroits de sa maison, ou bien dans de nouveaux endroits quand je l’accompagnais dans ses missions de wwoofing.

Changer de décor pour combattre la stagnation et le blocage

Et d’ailleurs, j’ai souvent remarqué que j’avais pas mal de nouvelles idées quand je voyage pour le loisir, mais aussi quand je voyage et que je travaille. Je découvre de nouvelles régions, mon lieu d’écriture est différent de d’habitude, je suis sortie de ma zone de confort : je ne sais pas exactement ce qui provoque ça, mais ça stimule mon imagination.

Alors si tu as une panne d’écriture, un blocage, changer de lieu, tester autre chose, va peut-être pouvoir t’aider !

Les rituels et les habitudes dans ton lieu d’écriture

Créer des rituels pour se mettre dans la bonne disposition d’esprit

Certains auteurs utilisent même une routine pour faciliter la transition vers l’écriture, des petits rituels d’ancrage avant de commencer, comme de la méditation, mettre une musique particulière, lire quelque chose…

Si je réfléchis bien, je n’ai pas vraiment de petit rituel de ce genre, sauf peut-être en phase d’écriture, où je relis systématiquement la scène que j’ai écrite la veille pour me mettre dans l’ambiance.

Par contre, j’ai des rituels pour l’écriture de certaines scènes : avant d’écrire des scènes de baiser, ou un peu hot, ou des scènes de dispute, bref, des scènes avec des émotions fortes, ça peut m’arriver assez souvent de regarder des bouts de films ou des vidéos sur YouTube sur ce sujet, ou de relire des passages de livres que j’aime et qui m’ont émue. Tout ça à nouveau pour me mettre dans la bonne ambiance.

Et avant d’écrire des descriptions, par exemple, je me plonge dans mes photos (j’écris essentiellement sur des lieux où je suis déjà allée) ou dans des vidéos YouTube, dans des articles sur Internet…

On peut dire effectivement que ce sont devenus mes petits rituels avant d’écrire. Est-ce que tu en as aussi ?

Établir des horaires réguliers et des routines d’écriture

Je lis souvent qu’il faut définir des plages horaires dédiées à l’écriture, dans le lieu d’écriture choisi, qu’il faut s’engager à respecter ses horaires, à maintenir une discipline.

Je suis d’accord, et pas d’accord.

J’ai beaucoup travaillé mon organisation, ma semaine idéale, mon mois idéal, grâce à La Méthode Piano d’Olivia Bienvenu et grâce à la formation Mission Organisation et Productivité de The BBoost.

Ça m’a permis de définir des blocs de temps en fonction de mes énergies. J’ai pu déterminer, en m’observant sur plusieurs semaines, quand est-ce que j’étais plus facilement dans la bonne énergie pour écrire, quand est-ce que ça coulait tout seul ou presque, quand est-ce que ça ne me demandait pas d’effort.

J’ai donc effectivement des plages horaires dédiées à l’écriture, des horaires à maintenir (le matin, et plutôt les lundi, mardi et jeudi).

Mais non, je n’écris pas tous les jours et toujours à la même heure.

Alors, c’est quoi, tes périodes optimales pour écrire ?